Την Τρίτη 8
Σεπτεμβρίου ο Στάθης Λιβαθινός, ο νέος καλλιτεχνικός διευθυντής του
Εθνικού Θεάτρου, παρουσίασε το πρόγραμμα
του Εθνικού Θεάτρου για την περίοδο 2015 – 16.
Παρακάτω
ακολουθεί αναλυτικά το πρόγραμμα με το ρεπερτόριο και τις δράσεις του Θεάτρου:
Κτίριο
Τσίλλερ – Κεντρική Σκηνή
– Φιλουμένα του Εντουάρντο ντε Φιλίππο (Επανάληψη)
Το Εθνικό Θέατρο, μετά την περσινή μεγάλη επιτυχία, επαναλαμβάνει την τρυφερή κωμωδία του Εντουάρντο ντε Φιλίππο, για μια γυναίκα που μάχεται με όλα τα μέσα για την αξιοπρέπειά της και την ευτυχία των παιδιών της.
– Φιλουμένα του Εντουάρντο ντε Φιλίππο (Επανάληψη)
Το Εθνικό Θέατρο, μετά την περσινή μεγάλη επιτυχία, επαναλαμβάνει την τρυφερή κωμωδία του Εντουάρντο ντε Φιλίππο, για μια γυναίκα που μάχεται με όλα τα μέσα για την αξιοπρέπειά της και την ευτυχία των παιδιών της.
Μετάφραση:
Ερρίκος Μπελιές
Διασκευή: Ελένη Ράντου
Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής
Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Ντένυ Βαχλιώτη
Μουσική: Nalyssa Green
Κίνηση: Αντιγόνη Γύρα
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 1/10/2015 έως 29/11/2015
Διασκευή: Ελένη Ράντου
Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής
Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Ντένυ Βαχλιώτη
Μουσική: Nalyssa Green
Κίνηση: Αντιγόνη Γύρα
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 1/10/2015 έως 29/11/2015
– Ριχάρδος ο
Γ του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ
Ένα από τα κορυφαία ιστορικά δράματα του μεγάλου ελισαβετιανού συγγραφέα, που σχολιάζει τη δίψα για εξουσία και τον ίλιγγο που την ακολουθεί, μέσα σε έναν κόσμο που ζει και αναπαράγεται από τη βία και την σκληρότητα.
Ένα από τα κορυφαία ιστορικά δράματα του μεγάλου ελισαβετιανού συγγραφέα, που σχολιάζει τη δίψα για εξουσία και τον ίλιγγο που την ακολουθεί, μέσα σε έναν κόσμο που ζει και αναπαράγεται από τη βία και την σκληρότητα.
Μετάφραση:
Νίκος Χατζόπουλος
Δραματουργική επεξεργασία: Έρι Κύργια
Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Δημοσθένης Γρίβας
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 10/12/2015 έως 14/2/2016
Δραματουργική επεξεργασία: Έρι Κύργια
Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Δημοσθένης Γρίβας
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 10/12/2015 έως 14/2/2016
– Ο Θάνατος
του Εμποράκου του Άρθουρ Μίλλερ
Επίκαιρος όσο ποτέ, ο Άρθουρ Μίλλερ απομυθοποιεί την κοινωνία του υλισμού και το ψυχρό οικονομικό σύστημα, που προσφέρει μια επίφαση ευημερίας αλλά εκμεταλλεύεται τον εργαζόμενο και τον εγκαταλείπει όταν αυτός δεν μπορεί πλέον να είναι αποδοτικός.
Επίκαιρος όσο ποτέ, ο Άρθουρ Μίλλερ απομυθοποιεί την κοινωνία του υλισμού και το ψυχρό οικονομικό σύστημα, που προσφέρει μια επίφαση ευημερίας αλλά εκμεταλλεύεται τον εργαζόμενο και τον εγκαταλείπει όταν αυτός δεν μπορεί πλέον να είναι αποδοτικός.
Μετάφραση-Σκηνοθεσία:
Σταμάτης Φασουλής
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 10/3/2016 έως 24/4/2016 ΚΑΙ από 4/5/2016 έως 29/5/2016
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 10/3/2016 έως 24/4/2016 ΚΑΙ από 4/5/2016 έως 29/5/2016
Κτίριο
Τσίλλερ – Σκηνή Νίκος Κούρκουλος
– Καγκουρώ
του Βασίλη Κατσικονούρη (Πανελλήνια Πρώτη)
Το τελευταίο έργο του Βασίλη Κατσικονούρη διαπραγματεύεται το επίκαιρο θέμα του αδιεξόδου τις νέας γενιάς και της δύσκολης συνύπαρξής της με την παλαιότερη, μπροστά στις αποφάσεις της διαχείρισης του μέλλοντός της.
Το τελευταίο έργο του Βασίλη Κατσικονούρη διαπραγματεύεται το επίκαιρο θέμα του αδιεξόδου τις νέας γενιάς και της δύσκολης συνύπαρξής της με την παλαιότερη, μπροστά στις αποφάσεις της διαχείρισης του μέλλοντός της.
Σκηνοθεσία:
Δημήτρης Μυλωνάς
Σκηνικά-Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα
Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης
Επιμέλεια κίνησης: Νατάσα Σαραντοπούλου
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 15/10/2015 έως 6/12/2015
Σκηνικά-Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα
Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης
Επιμέλεια κίνησης: Νατάσα Σαραντοπούλου
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 15/10/2015 έως 6/12/2015
– Έγκλημα
και τιμωρία του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι
Κορυφαίο δείγμα της συγγραφικής μεγαλοφυΐας του Ντοστογιέφσκι, το αριστούργημα αυτό ανατέμνει την ανθρώπινη ψυχή και θέτει δύσκολα διλήμματα για την ηθική και το δίκαιο. Στην παράσταση του Εθνικού Θεάτρου το κείμενο αποκτά μια ακόμη πιο συναρπαστική διάσταση, μέσα από την μοναδική γλώσσα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη.
Κορυφαίο δείγμα της συγγραφικής μεγαλοφυΐας του Ντοστογιέφσκι, το αριστούργημα αυτό ανατέμνει την ανθρώπινη ψυχή και θέτει δύσκολα διλήμματα για την ηθική και το δίκαιο. Στην παράσταση του Εθνικού Θεάτρου το κείμενο αποκτά μια ακόμη πιο συναρπαστική διάσταση, μέσα από την μοναδική γλώσσα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη.
Μετάφραση:
Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης
Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Σωτήρης Χατζάκης
Σκηνικά: Έρση Δρίνη
Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 17/12/2015 έως 14/2/2016
Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Σωτήρης Χατζάκης
Σκηνικά: Έρση Δρίνη
Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 17/12/2015 έως 14/2/2016
– Το
Πανηγύρι του Δημήτρη Κεχαΐδη
Το καλύτερο έργο του Δημήτρη Κεχαΐδη φωτίζει την ματαίωση των ονείρων και την ανάγκη για επιβίωση, σε έναν κόσμο τραχύ και αμείλικτο, όπου τα περιθώρια για συναισθήματα και τρυφερότητα δοκιμάζονται αλλά παραμένουν πάντοτε ζωντανά.
Το καλύτερο έργο του Δημήτρη Κεχαΐδη φωτίζει την ματαίωση των ονείρων και την ανάγκη για επιβίωση, σε έναν κόσμο τραχύ και αμείλικτο, όπου τα περιθώρια για συναισθήματα και τρυφερότητα δοκιμάζονται αλλά παραμένουν πάντοτε ζωντανά.
Σκηνοθεσία: Θανάσης
Παπαγεωργίου
Σκηνικά: Γιώργος Πάτσας
Κοστούμια: Λέα Κούση
Μουσική: Δημήτρης Μαραμής
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 15/10/2015 έως 6/12/2015 25/2/2016 έως 24/4/2016 και από 4/5/2016 έως 29/5/2016
Σκηνικά: Γιώργος Πάτσας
Κοστούμια: Λέα Κούση
Μουσική: Δημήτρης Μαραμής
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 15/10/2015 έως 6/12/2015 25/2/2016 έως 24/4/2016 και από 4/5/2016 έως 29/5/2016
Παιδική
Σκηνή (Κτίριο Τσίλλερ – Κεντρική Σκηνή)
– Ο
Σιμιγδαλένιος του Αλέξανδρου Αδαμόπουλου
Ένα τρυφερό σύγχρονο παραμύθι, που αντλεί από την παράδοση και βασίζεται στις ανεξάντλητες αξίες της αγάπης και της αφοσίωσης.
Σκηνοθεσία: Λυδία Κονιόρδου
Σκηνικά-Κοστούμια: Ιωάννα Παπαντωνίου,
Επιμέλεια Σκηνογραφίας: Σοφία Παντουβάκη
Μουσική: Τάκης Φαραζής
Κίνηση: Ειρήνη Κυρμιζάκη
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 26/9/2015 έως 24/4/2016
Ένα τρυφερό σύγχρονο παραμύθι, που αντλεί από την παράδοση και βασίζεται στις ανεξάντλητες αξίες της αγάπης και της αφοσίωσης.
Σκηνοθεσία: Λυδία Κονιόρδου
Σκηνικά-Κοστούμια: Ιωάννα Παπαντωνίου,
Επιμέλεια Σκηνογραφίας: Σοφία Παντουβάκη
Μουσική: Τάκης Φαραζής
Κίνηση: Ειρήνη Κυρμιζάκη
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 26/9/2015 έως 24/4/2016
Θέατρο Ρεξ –
Σκηνή Μαρίκα Κοτοπούλη
– Γαλιλαίος
του Μπέρτολτ Μπρεχτ
Ο κορυφαίος γερμανός συγγραφέας Μπέρτολτ Μπρεχτ, αντλώντας το υλικό του από την περίφημη και επώδυνη σύγκρουση του Γαλιλαίου με την Ιερά εξέταση, καταθέτει τις ιδέες του για τη χειραγώγηση της γνώσης και για την ευθύνη της επιστήμης απέναντι στην κοινωνία.
Ο κορυφαίος γερμανός συγγραφέας Μπέρτολτ Μπρεχτ, αντλώντας το υλικό του από την περίφημη και επώδυνη σύγκρουση του Γαλιλαίου με την Ιερά εξέταση, καταθέτει τις ιδέες του για τη χειραγώγηση της γνώσης και για την ευθύνη της επιστήμης απέναντι στην κοινωνία.
Μετάφραση /
Διασκευή: Κοραλία Σωτηριάδου
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος
Σκηνικά-Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Μουσική: Χανς Άισλερ
Μουσική προσαρμογή: Νίκος Κυπουργός
Κίνηση: Αγγελική Στελλάτου
Βίντεο: Παντελής Μάκκας
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 21/11/2015 έως 31/1/2016
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος
Σκηνικά-Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Μουσική: Χανς Άισλερ
Μουσική προσαρμογή: Νίκος Κυπουργός
Κίνηση: Αγγελική Στελλάτου
Βίντεο: Παντελής Μάκκας
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 21/11/2015 έως 31/1/2016
– Άννα
Καρένινα του Λεβ Τολστόι
Ο πατριάρχης του ρωσικού μυθιστορήματος Λεβ Τολστόι, στο πιο γνωστό έργο του, φέρνει στην επιφάνεια τον κόσμο της υποκρισίας και των καταπιεσμένων συναισθημάτων, που οδηγεί αναπόφευκτα στην καταστροφή.
Ο πατριάρχης του ρωσικού μυθιστορήματος Λεβ Τολστόι, στο πιο γνωστό έργο του, φέρνει στην επιφάνεια τον κόσμο της υποκρισίας και των καταπιεσμένων συναισθημάτων, που οδηγεί αναπόφευκτα στην καταστροφή.
Μετάφραση –
Διασκευή: Αντώνης και Κωνσταντίνος Κούφαλης
Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας
Σκηνικά-Κοστούμια: Αναστασία Αρσένη
Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Κίνηση: Φώτης Διαμαντόπουλος
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 11/2/2016 έως 24/4/2016 και από 4/5/2016 έως 29/5/2016
Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας
Σκηνικά-Κοστούμια: Αναστασία Αρσένη
Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Κίνηση: Φώτης Διαμαντόπουλος
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 11/2/2016 έως 24/4/2016 και από 4/5/2016 έως 29/5/2016
Nέο Ρεξ
– Μάγκντα
Γκαίμπελς του Γιώργου Βέλτσου (Πανελλήνια Πρώτη)
Ένα εμβληματικό ζευγάρι της ναζιστικής Γερμανίας, ο Γιόζεφ και η Μάγκντα Γκαίμπελς επαναθεωρούν την ιδεολογία, τις πράξεις και τα ίχνη τους στην Ιστορία, σε έναν σκληρό προσωπικό απολογισμό, μέσα από ένα κείμενο-έκπληξη του Γιώργου Βέλτσου.
Ένα εμβληματικό ζευγάρι της ναζιστικής Γερμανίας, ο Γιόζεφ και η Μάγκντα Γκαίμπελς επαναθεωρούν την ιδεολογία, τις πράξεις και τα ίχνη τους στην Ιστορία, σε έναν σκληρό προσωπικό απολογισμό, μέσα από ένα κείμενο-έκπληξη του Γιώργου Βέλτσου.
Σκηνοθεσία-Σκηνικά-Κοστούμια:
Άντζελα Μπρούσκου
Μουσική: Θάλεια Ιωαννίδου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασσόπουλος
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 5/11/2015 έως 10/1/2016
Μουσική: Θάλεια Ιωαννίδου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασσόπουλος
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 5/11/2015 έως 10/1/2016
– Δαμάζοντας
τα κύματα του Λαρς Φον Τρίερ (Πανελλήνια Πρώτη)
Το σημαντικό θεατρικό έργο του μεγάλου Δανού σκηνοθέτη, που έγινε γνωστό μέσα από την κινηματογραφική εκδοχή του, εκθειάζει την αυταπάρνηση και την αυτοθυσία στο όνομα της απόλυτης αγάπης.
Το σημαντικό θεατρικό έργο του μεγάλου Δανού σκηνοθέτη, που έγινε γνωστό μέσα από την κινηματογραφική εκδοχή του, εκθειάζει την αυταπάρνηση και την αυτοθυσία στο όνομα της απόλυτης αγάπης.
Μετάφραση: Ρούλα
Πατεράκη – Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία – Διασκευή – Δραματουργική επεξεργασία: Ρούλα Πατεράκη
Σκηνικά-Κοστούμια: Αγγελος Μέντης
Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 21/1/2016 έως 20/3/2016
Σκηνοθεσία – Διασκευή – Δραματουργική επεξεργασία: Ρούλα Πατεράκη
Σκηνικά-Κοστούμια: Αγγελος Μέντης
Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος
Προγραμματισμένες παραστάσεις από 21/1/2016 έως 20/3/2016
– Ξένοι του
Σέρτζι Μπελμπέλ (Πανελλήνια
Πρώτη)
Ένα σημαντικό σύγχρονο ισπανικό έργο, με θέμα τη διαχρονική ανάγκη των ανθρώπων για συνύπαρξη, αποδοχή και αλληλοκατανόηση, τόσο μέσα στο στενό περιβάλλον της οικογένειας όσο και στο ευρύτερο πλαίσιο της κοινωνίας.
Ένα σημαντικό σύγχρονο ισπανικό έργο, με θέμα τη διαχρονική ανάγκη των ανθρώπων για συνύπαρξη, αποδοχή και αλληλοκατανόηση, τόσο μέσα στο στενό περιβάλλον της οικογένειας όσο και στο ευρύτερο πλαίσιο της κοινωνίας.
Μετάφραση:
Μαρία Χατζηεμμανουήλ
Σκηνοθεσία: Νίκος Μαστοράκης
Προγραμματισμένες παραστάσεις από από 31/3/2016 έως 24/4/2016 και από 4/5/2016 έως 29/5/2016
Σκηνοθεσία: Νίκος Μαστοράκης
Προγραμματισμένες παραστάσεις από από 31/3/2016 έως 24/4/2016 και από 4/5/2016 έως 29/5/2016
– Συζητήσεις
με το κοινό
Μετά την πρεμιέρα, σε συγκεκριμένη ημερομηνία, θα οργανώνεται Συνάντηση και Συζήτηση με το κοινό και τους δημιουργούς. Τον συντονισμό των συναντήσεων έχει ο Ηρακλής Λογοθέτης, σε συνεργασία με την Κατερίνα Αγγελιδάκη.
Μετά την πρεμιέρα, σε συγκεκριμένη ημερομηνία, θα οργανώνεται Συνάντηση και Συζήτηση με το κοινό και τους δημιουργούς. Τον συντονισμό των συναντήσεων έχει ο Ηρακλής Λογοθέτης, σε συνεργασία με την Κατερίνα Αγγελιδάκη.
Πειραματική
Σκηνή (Θέατρο Ρεξ – Σκηνή Κατίνα Παξινού)
Ο Ανέστης
Αζάς και ο Πρόδρομος Τσινικόρης, δύο δημιουργοί της νέας
γενιάς, αναλαμβάνουν την Πειραματική Σκηνή του Εθνικού, που επαναλειτουργεί,
φιλοδοξώντας να επιχειρήσει μια αισθητική και κοινωνική παρέμβαση στο σύγχρονο
θεατρικό τοπίο. Παραστάσεις, δράσεις, παράλληλες εκδηλώσεις και αναγνώσεις θα
συνθέσουν το πρόγραμμα της Πειραματικής, που θα στεγαστεί στην ανακαινισμένη
Σκηνή «Κατίνα Παξινού».
Στην
Πειραματική Σκηνή θα παρουσιαστούν οι παραστάσεις:
«Στη μέση
του δρόμου». Σκηνοθεσία: Πρόδρομος Τσινικόρης
«Υπόθεση
Φαρμακονήσι ή το δίκιο του νερού». Σκηνοθεσία: Ανέστης Αζάς
«Το γήρας
– Ένα χορικό». Σκηνοθεσία: Γεωργία Μαυραγάνη
«Μία δίκη»
(προσωρινός τίτλος). Σκηνοθεσία: Πηγή Δημητρακοπούλου
«Μια
γιορτή με τον Μπόρις» του Τόμας Μπέρνχαρντ. Σκηνοθεσία: Γιάννος
Περλέγκας
«Ο Μαιτρ
και η Μαργαρίτα», διασκευή του μυθιστορήματος του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ.
Σκηνοθεσία: Μαρία Πανουργιά
«Η γλυκιά
τραγωδία του Οιδίποδα», βασισμένη στον «Οιδίποδα Τύραννο». Σκηνοθεσία: Μαρία
Πρωτόπαππα
Θα
μετακληθούν επίσης δύο παραστάσεις από το εξωτερικό:
«Please
continue, Hamlet» του Καταλανού σκηνοθέτη Roger Bernat και
του Ελβετού περφόρμερ Yan Duyvendak
«Some use for your broken clay pots» του Ελβετού περφόρμερ Christophe Meierhans
Χειμερινή
περιοδεία:
– Το ρολόι
Μια ομάδα νέων ταλαντούχων καλλιτεχνών θα εκπροσωπήσει το Εθνικό Θέατρο σε μια χειμερινή περιοδεία, με παραστάσεις σε παραμεθόριες περιοχές. Θα παρουσιαστεί το έργο Το Ρολόι, που βασίζεται στο μυθιστόρημα του Μενέλαου Λουντέμη «Το ρολόι του κόσμου χτυπάει μεσάνυχτα». Πρόκειται για τη βραβευμένη παράσταση του περσινού θεσμού της «Ανοιχτής Πλατφόρμας», που έγινε πολύ θερμά αποδεκτή από το κοινό.
Μια ομάδα νέων ταλαντούχων καλλιτεχνών θα εκπροσωπήσει το Εθνικό Θέατρο σε μια χειμερινή περιοδεία, με παραστάσεις σε παραμεθόριες περιοχές. Θα παρουσιαστεί το έργο Το Ρολόι, που βασίζεται στο μυθιστόρημα του Μενέλαου Λουντέμη «Το ρολόι του κόσμου χτυπάει μεσάνυχτα». Πρόκειται για τη βραβευμένη παράσταση του περσινού θεσμού της «Ανοιχτής Πλατφόρμας», που έγινε πολύ θερμά αποδεκτή από το κοινό.
Διασκευή:
Κωνσταντίνος Μπιμπής – Sui Generis
Σκηνοθεσία – Μουσική Επιμέλεια: Κωνσταντίνος Μπιμπής
Σκηνικά – Κοστούμια: Έλλη Λιδωρικιώτη
Σκηνοθεσία – Μουσική Επιμέλεια: Κωνσταντίνος Μπιμπής
Σκηνικά – Κοστούμια: Έλλη Λιδωρικιώτη
Κτίριο
Τσίλλερ – Αίθουσα εκδηλώσεων
– Οδύσσεια
του Ομήρου, σε μετάφραση Δ.Ν. Μαρωνίτη
Ως μια συνέχεια του απόλυτα επιτυχημένου Κύκλου των Αναγνώσεων της «Ιλιάδας» του Ομήρου, 24 ελληνίδες πρωταγωνίστριες (οι περισσότερες εκ των οποίων συμμετείχαν και στην «Ιλιάδα»), θα παρουσιάσουν σε σκηνικό αναλόγιο τις 24 ραψωδίες της «Οδύσσειας», σε συνεργασία, αυτήν τη φορά, με έναν άντρα-παρτενέρ της επιλογής τους, στην εμβληματική μετάφραση του Δ.Ν. Μαρωνίτη.
Κάθε Παρασκευή, στις 18:00, στην Αίθουσα Εκδηλώσεων.
Ως μια συνέχεια του απόλυτα επιτυχημένου Κύκλου των Αναγνώσεων της «Ιλιάδας» του Ομήρου, 24 ελληνίδες πρωταγωνίστριες (οι περισσότερες εκ των οποίων συμμετείχαν και στην «Ιλιάδα»), θα παρουσιάσουν σε σκηνικό αναλόγιο τις 24 ραψωδίες της «Οδύσσειας», σε συνεργασία, αυτήν τη φορά, με έναν άντρα-παρτενέρ της επιλογής τους, στην εμβληματική μετάφραση του Δ.Ν. Μαρωνίτη.
Κάθε Παρασκευή, στις 18:00, στην Αίθουσα Εκδηλώσεων.
Κτίριο
Τσίλλερ – Κεντρική Σκηνή
– Το Kyklos
Ensemble στο Εθνικό Θέατρο
Το Εθνικό Θέατρο εγκαινιάζει μια συνεργασία με το διακεκριμένο σύνολο μουσικής Kyklos Ensemble. Στο πλαίσιο της συνεργασίας αυτής θα πραγματοποιηθούν μουσικές παραστάσεις, που εμπνέονται από τα έργα και τους συγγραφείς του φετινού ρεπερτορίου.
Σάββατο μεσημέρι, σε ημερομηνίες και ώρες που θα ανακοινωθούν σύντομα.
Το Εθνικό Θέατρο εγκαινιάζει μια συνεργασία με το διακεκριμένο σύνολο μουσικής Kyklos Ensemble. Στο πλαίσιο της συνεργασίας αυτής θα πραγματοποιηθούν μουσικές παραστάσεις, που εμπνέονται από τα έργα και τους συγγραφείς του φετινού ρεπερτορίου.
Σάββατο μεσημέρι, σε ημερομηνίες και ώρες που θα ανακοινωθούν σύντομα.
Eκπαίδευση
Στόχος της Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης είναι να επενδύσει στο ζήτημα της Εκπαίδευσης στον χώρο του Θεάτρου, έχοντας μεν ως αιχμή του δόρατος τη Δραματική Σχολή, αλλά διευρύνοντας παράλληλα την εκπαιδευτική διαδικασία και προς άλλους υποψήφιους δέκτες. Επιθυμία είναι να δημιουργηθούν βάσεις για μια στέρεη και ουσιαστική εκπαίδευση των ανθρώπων που ενδιαφέρονται να ασχοληθούν με όλες τις εκφάνσεις της θεατρικής τέχνης και να προσφερθούν οι προϋποθέσεις που θα οδηγήσουν σε αυτό. Έτσι, μέσα σε αυτό το πλαίσιο, οι παρεμβάσεις που προγραμματίζονται είναι οι εξής:
Στόχος της Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης είναι να επενδύσει στο ζήτημα της Εκπαίδευσης στον χώρο του Θεάτρου, έχοντας μεν ως αιχμή του δόρατος τη Δραματική Σχολή, αλλά διευρύνοντας παράλληλα την εκπαιδευτική διαδικασία και προς άλλους υποψήφιους δέκτες. Επιθυμία είναι να δημιουργηθούν βάσεις για μια στέρεη και ουσιαστική εκπαίδευση των ανθρώπων που ενδιαφέρονται να ασχοληθούν με όλες τις εκφάνσεις της θεατρικής τέχνης και να προσφερθούν οι προϋποθέσεις που θα οδηγήσουν σε αυτό. Έτσι, μέσα σε αυτό το πλαίσιο, οι παρεμβάσεις που προγραμματίζονται είναι οι εξής:
– Έναρξη
Λειτουργίας Τμήματος Σπουδών Σκηνοθεσίας στη Δραματική Σχολή του Εθνικού
Θεάτρου
Η Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου σχεδιάζει την έναρξη λειτουργίας του Τμήματος Σκηνοθεσίας. Ένα ομόφωνο αίτημα χρόνων, με στόχο την κατάρτιση των νέων ανθρώπων που επιθυμούν να δοκιμαστούν σε αυτό το δύσκολο και απαιτητικό επάγγελμα του θεάτρου, η εκπαίδευση του οποίου κινείται μέχρι σήμερα σε αχαρτογράφητα νερά. Το Τμήμα Σκηνοθεσίας θα λειτουργήσει μέσα στη Δραματική Σχολή, σε συνεργασία με το Τμήμα Υποκριτικής, με ένα πρόγραμμα που θα έχει πολλά κοινά αλλά και κάποια διακριτά μαθήματα μεταξύ των δύο Τμημάτων. Τη διεύθυνση της Δραματικής Σχολής θα αναλάβει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, Στάθης Λιβαθινός.
Ανακοινώσεις σχετικά με το χρόνο Έναρξης της Λειτουργίας και τον τρόπο Εισαγωγής στο Τμήμα Σκηνοθεσίας θα γίνουν σύντομα.
Η Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου σχεδιάζει την έναρξη λειτουργίας του Τμήματος Σκηνοθεσίας. Ένα ομόφωνο αίτημα χρόνων, με στόχο την κατάρτιση των νέων ανθρώπων που επιθυμούν να δοκιμαστούν σε αυτό το δύσκολο και απαιτητικό επάγγελμα του θεάτρου, η εκπαίδευση του οποίου κινείται μέχρι σήμερα σε αχαρτογράφητα νερά. Το Τμήμα Σκηνοθεσίας θα λειτουργήσει μέσα στη Δραματική Σχολή, σε συνεργασία με το Τμήμα Υποκριτικής, με ένα πρόγραμμα που θα έχει πολλά κοινά αλλά και κάποια διακριτά μαθήματα μεταξύ των δύο Τμημάτων. Τη διεύθυνση της Δραματικής Σχολής θα αναλάβει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, Στάθης Λιβαθινός.
Ανακοινώσεις σχετικά με το χρόνο Έναρξης της Λειτουργίας και τον τρόπο Εισαγωγής στο Τμήμα Σκηνοθεσίας θα γίνουν σύντομα.
–
Μετεκπαιδευτικό πρόγραμμα Σπουδών για τους απόφοιτους της Σχολής του Εθνικού
Θεάτρου
Το Εθνικό Θέατρο θα προσφέρει τη δυνατότητα στους απόφοιτους της Δραματικής του Σχολής να παρακολουθήσουν ένα εντατικό μετεκπαιδευτικό πρόγραμμα, με στόχο τη διεύρυνση των γνώσεών τους αλλά και την περαιτέρω καλλιέργεια των μέσων τους. Στο πρόγραμμα αυτό θα διδάξουν οι: Θοδωρής Αμπαζής, Λυδία Κονιόρδου και Δημήτρης Παπαϊωάννου.
Το Εθνικό Θέατρο θα προσφέρει τη δυνατότητα στους απόφοιτους της Δραματικής του Σχολής να παρακολουθήσουν ένα εντατικό μετεκπαιδευτικό πρόγραμμα, με στόχο τη διεύρυνση των γνώσεών τους αλλά και την περαιτέρω καλλιέργεια των μέσων τους. Στο πρόγραμμα αυτό θα διδάξουν οι: Θοδωρής Αμπαζής, Λυδία Κονιόρδου και Δημήτρης Παπαϊωάννου.
– Διεθνές
Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος
Για πρώτη φορά στην ιστορία του, το Εθνικό Θέατρο θα πραγματοποιήσει, σε συνεργασία με το Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών, ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα αποκλειστικά αφιερωμένο στο Αρχαίο Δράμα και στα ζητήματα της Σκηνικής Ερμηνείας του. Με καλεσμένους και συμμετέχοντες από όλον τον κόσμο, θα ξεκινήσει πιλοτικά το επόμενο καλοκαίρι η εφαρμογή του προγράμματος αυτού, με στόχο τη διαρκή έρευνα και αναζήτηση γύρω από τα θέματα που θέτει σε πρακτικό αλλά και θεωρητικό επίπεδο η αρχαία ελληνική δραματουργία. Το Εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί στους Δελφούς, υπό την Καλλιτεχνική Εποπτεία της Λυδίας Κονιόρδου.
Για πρώτη φορά στην ιστορία του, το Εθνικό Θέατρο θα πραγματοποιήσει, σε συνεργασία με το Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών, ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα αποκλειστικά αφιερωμένο στο Αρχαίο Δράμα και στα ζητήματα της Σκηνικής Ερμηνείας του. Με καλεσμένους και συμμετέχοντες από όλον τον κόσμο, θα ξεκινήσει πιλοτικά το επόμενο καλοκαίρι η εφαρμογή του προγράμματος αυτού, με στόχο τη διαρκή έρευνα και αναζήτηση γύρω από τα θέματα που θέτει σε πρακτικό αλλά και θεωρητικό επίπεδο η αρχαία ελληνική δραματουργία. Το Εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί στους Δελφούς, υπό την Καλλιτεχνική Εποπτεία της Λυδίας Κονιόρδου.
– Εργαστήρια
Σκηνογραφίας, Φωτισμών και Μουσικής Θεάτρου
Kαταξιωμένοι επαγγελματίες του θεάτρου θα διδάξουν σε κύκλους σπουδών, τεχνικές και ειδικά χαρακτηριστικά των επαγγελμάτων τους. Η Ελένη Μανωλοπούλου και η Έλλη Παπαγεωργακοπούλου (Σκηνογραφία), ο Νίκος Κυπουργός και ο Κορνήλιος Σελαμσής (Μουσική) και οι Αλέκος Αναστασίου και Σάκης Μπιρμπίλης (Φωτισμοί) θα αναλάβουν το πρόγραμμα αυτό. Τα σεμινάρια θα πραγματοποιηθούν στο Σχολείο της Ειρήνης Παππά.
Kαταξιωμένοι επαγγελματίες του θεάτρου θα διδάξουν σε κύκλους σπουδών, τεχνικές και ειδικά χαρακτηριστικά των επαγγελμάτων τους. Η Ελένη Μανωλοπούλου και η Έλλη Παπαγεωργακοπούλου (Σκηνογραφία), ο Νίκος Κυπουργός και ο Κορνήλιος Σελαμσής (Μουσική) και οι Αλέκος Αναστασίου και Σάκης Μπιρμπίλης (Φωτισμοί) θα αναλάβουν το πρόγραμμα αυτό. Τα σεμινάρια θα πραγματοποιηθούν στο Σχολείο της Ειρήνης Παππά.
– Στούντιο
Εκπαίδευσης για Θεατρικούς Συγγραφείς
Σε συνέχεια της περυσινής εμπειρίας, το Στούντιο Συγγραφής μετεξελίσσεται και δίνει έμφαση στην πρακτική άσκηση των συμμετεχόντων σε αυτό. Οι υποψήφιοι συγγραφείς που θα συμμετάσχουν –μετά από επιλογή- θα έχουν τη δυνατότητα να συνεργαστούν με μια ομάδα ηθοποιών του Εθνικού Θεάτρου καθώς με σκηνοθέτες, για να δοκιμάσουν απευθείας στη σκηνή τη συγγραφική δουλειά τους. Το Στούντιο θα έχει διάρκεια 2 τετραμήνων. Την διεύθυνση έχει ο Ηρακλής Λογοθέτης, σε συνεργασία με την Κατερίνα Αγγελιδάκη. Ο Σταμάτης Φασουλής και ο Δημήτρης Καραντζάς θα είναι οι 2 υπεύθυνοι σκηνοθέτες για κάθε ένα από τα δύο τετράμηνα. Το Στούντιο θα πραγματοποιείται στη Σκηνή Νίκος Κούρκουλος, η οποία θα συνδεθεί με τη νεοελληνική δραματουργία και το νεοελληνικό λόγο, αποκτώντας μια δική της, καθαρή ταυτότητα.
Σε συνέχεια της περυσινής εμπειρίας, το Στούντιο Συγγραφής μετεξελίσσεται και δίνει έμφαση στην πρακτική άσκηση των συμμετεχόντων σε αυτό. Οι υποψήφιοι συγγραφείς που θα συμμετάσχουν –μετά από επιλογή- θα έχουν τη δυνατότητα να συνεργαστούν με μια ομάδα ηθοποιών του Εθνικού Θεάτρου καθώς με σκηνοθέτες, για να δοκιμάσουν απευθείας στη σκηνή τη συγγραφική δουλειά τους. Το Στούντιο θα έχει διάρκεια 2 τετραμήνων. Την διεύθυνση έχει ο Ηρακλής Λογοθέτης, σε συνεργασία με την Κατερίνα Αγγελιδάκη. Ο Σταμάτης Φασουλής και ο Δημήτρης Καραντζάς θα είναι οι 2 υπεύθυνοι σκηνοθέτες για κάθε ένα από τα δύο τετράμηνα. Το Στούντιο θα πραγματοποιείται στη Σκηνή Νίκος Κούρκουλος, η οποία θα συνδεθεί με τη νεοελληνική δραματουργία και το νεοελληνικό λόγο, αποκτώντας μια δική της, καθαρή ταυτότητα.
– Εργαστήρια
για Παιδιά και Εφήβους
Συνεχίζονται επίσης τα Εργαστήρια Θεατρικής Αγωγής και Έκφρασης για παιδιά και Εφήβους, το περιεχόμενο και οι δράσεις των οποίων διευρύνονται. Τα εργαστήρια απευθύνονται σε μια ηλικιακή γκάμα από την Νηπιακή έως και την Εφηβική ηλικία. Στα εργαστήρια διδάσκουν οι: Κατερίνα Γαβαλά, Έλενα Μαρσίδου, Μάρα Μάττα και Μαριλένα Ρασιδάκη.
Συνεχίζονται επίσης τα Εργαστήρια Θεατρικής Αγωγής και Έκφρασης για παιδιά και Εφήβους, το περιεχόμενο και οι δράσεις των οποίων διευρύνονται. Τα εργαστήρια απευθύνονται σε μια ηλικιακή γκάμα από την Νηπιακή έως και την Εφηβική ηλικία. Στα εργαστήρια διδάσκουν οι: Κατερίνα Γαβαλά, Έλενα Μαρσίδου, Μάρα Μάττα και Μαριλένα Ρασιδάκη.
– Σεμινάρια
σε εκπαιδευτικούς
Κατά τη διάρκεια της χρονιάς θα πραγματοποιηθούν τριήμερα σεμινάρια, με συγκεκριμένες θεματικές, που θα απευθύνονται σε εκπαιδευτικούς που κάνουν θέατρο στο σχολείο. Τα σεμινάρια στοχεύουν να βοηθήσουν τους εκπαιδευτικούς να ανταποκριθούν με τον πιο αποτελεσματικό τρόπο στις ανάγκες του θεατρικού παιχνιδιού, μέσα από απαντήσεις και λύσεις στα πρακτικά προβλήματα της δουλειάς τους.
Κατά τη διάρκεια της χρονιάς θα πραγματοποιηθούν τριήμερα σεμινάρια, με συγκεκριμένες θεματικές, που θα απευθύνονται σε εκπαιδευτικούς που κάνουν θέατρο στο σχολείο. Τα σεμινάρια στοχεύουν να βοηθήσουν τους εκπαιδευτικούς να ανταποκριθούν με τον πιο αποτελεσματικό τρόπο στις ανάγκες του θεατρικού παιχνιδιού, μέσα από απαντήσεις και λύσεις στα πρακτικά προβλήματα της δουλειάς τους.
Παρεμβάσεις
–
Επισκεπτήριο
Συνεχίζεται και φέτος μια πολύ ουσιαστική παρέμβαση, που τονίζει τον κοινωνικό ρόλο του Εθνικού Θεάτρου: το Επισκεπτήριο σε Νοσοκομεία, που έχει ήδη δοκιμαστεί με επιτυχία θα εξακολουθήσει να προσφέρει τη χαρά της ανθρώπινης επαφής και επικοινωνίας, μέσα από την αφήγηση κλασικών έργων της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Στο Επισκεπτήριο αφηγητές είναι η Ιφιγένεια Γρίβα και ο Ηλίας Κουνέλας.
Συνεχίζεται και φέτος μια πολύ ουσιαστική παρέμβαση, που τονίζει τον κοινωνικό ρόλο του Εθνικού Θεάτρου: το Επισκεπτήριο σε Νοσοκομεία, που έχει ήδη δοκιμαστεί με επιτυχία θα εξακολουθήσει να προσφέρει τη χαρά της ανθρώπινης επαφής και επικοινωνίας, μέσα από την αφήγηση κλασικών έργων της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Στο Επισκεπτήριο αφηγητές είναι η Ιφιγένεια Γρίβα και ο Ηλίας Κουνέλας.
– Χώρος
Δράσης
Συνεχίζεται επίσης ένα ακόμη πρόγραμμα, που έδωσε εξαιρετικά αποτελέσματα: ο Χώρος Δράσης, είναι το αποτέλεσμα της σύμπραξης του Εθνικού Θεάτρου με το πρόγραμμα απεξάρτησης ΚΕΘΕΑ ΑΛΦΑ του Κέντρου Θεραπείας Εξαρτημένων Ατόμων, σε μια προσπάθεια να έρθει κοντά στη θεατρική πράξη ένα μεγάλο κομμάτι των κοινωνικά ευπαθών ομάδων. Υπεύθυνη δράσης: Ιωάννα Βαλσαμίδου
Συνεχίζεται επίσης ένα ακόμη πρόγραμμα, που έδωσε εξαιρετικά αποτελέσματα: ο Χώρος Δράσης, είναι το αποτέλεσμα της σύμπραξης του Εθνικού Θεάτρου με το πρόγραμμα απεξάρτησης ΚΕΘΕΑ ΑΛΦΑ του Κέντρου Θεραπείας Εξαρτημένων Ατόμων, σε μια προσπάθεια να έρθει κοντά στη θεατρική πράξη ένα μεγάλο κομμάτι των κοινωνικά ευπαθών ομάδων. Υπεύθυνη δράσης: Ιωάννα Βαλσαμίδου
– Τα
Παραμύθια του Εθνικού
Μια καινούρια δράση, με αντίστοιχη κοινωνική διάσταση όπως αυτή του Επισκεπτηρίου, ξεκινάει από φέτος. Ένας επαγγελματίας παραμυθάς, ο Δημήτρης Προύσαλης και ο μουσικός του, Φίλιππος Πλακιάς, θα επισκεφτούν παιδιά από ευπαθείς ομάδες, για να τους αφηγηθούν συναρπαστικά παραμύθια από όλον τον κόσμο.
Μια καινούρια δράση, με αντίστοιχη κοινωνική διάσταση όπως αυτή του Επισκεπτηρίου, ξεκινάει από φέτος. Ένας επαγγελματίας παραμυθάς, ο Δημήτρης Προύσαλης και ο μουσικός του, Φίλιππος Πλακιάς, θα επισκεφτούν παιδιά από ευπαθείς ομάδες, για να τους αφηγηθούν συναρπαστικά παραμύθια από όλον τον κόσμο.
– Συνεργασία
με την ΜΚΟ PRAXIS
Το Εθνικό Θέατρο σε συνεργασία με την Ανεξάρτητη Μη Κυβερνητική Οργάνωση PRAXIS προσφέρει δωρεάν βιωματικά εργαστήρια σε ασυνόδευτα παιδιά Μεταναστών. Στα εργαστήρια θα διδάσκουν αφιλοκερδώς οι εμψυχώτριες των παιδικών εργαστηρίων του Εθνικού Θεάτρου.
Το Εθνικό Θέατρο σε συνεργασία με την Ανεξάρτητη Μη Κυβερνητική Οργάνωση PRAXIS προσφέρει δωρεάν βιωματικά εργαστήρια σε ασυνόδευτα παιδιά Μεταναστών. Στα εργαστήρια θα διδάσκουν αφιλοκερδώς οι εμψυχώτριες των παιδικών εργαστηρίων του Εθνικού Θεάτρου.
Σχόλια